Künstler-Kooperationen
Großartig!
Es ist faszinierend, verschiedene künstlerische Konzepte zu erleben, die kreative Energie zu spüren und die Präsentationen zu sehen. Ein kleiner Einblick. Diverse Werke konnte ich ankaufen und bin sehr dankbar, weil sie mein Leben bereichern.
Susanne Mewing
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Susanne Mewing arbeitet mit Stoff und schafft daraus Skulpturen und Bilder. Die Arbeiten wirken hintersinnig und regen zum Denken an, haben gleichzeitig aber eine schöne Leichtigkeit. 'I don't have fear my dear today' oder 'I shut my eyes and you are dead' zeugen von dieser Auseinandersetzung mit schwierigen Seelenzuständen, die im visuell-bildlichen formal geklärt. werden.
www.mewing.de
Matthias Garff und Werner Tammen
Matthias Garff (durch den Galeristen W. Tammen vertreten) arbeitet nachhaltig. Seine Materialien sammelt er auf Spaziergängen in der Stadt und in der Natur. Daraus schafft er Wesen, wie Vögel, Schmetterlinge oder Käfer. Optisch sind diese Werke nicht mehr in ihre Teile zu zerlegen, nur bei ganz genauem Hinsehen erspäht man Gummistiefel oder ein Kronkorken. Seine Aussage: Schützt die Natur und erlebt die Welt als Wunder.
www.garff.de
Dominik Uhrmeister
Dominik Uhrmeisters erfasst mit der Kamera reale Personen, Landschaften und Architektur und erreicht durch seine Technik eine Dehnung der Zeit. Das Schichten mehrerer Momente erzeugt eine Verfremdung, die eine besondere Wirkung hervorruft. Die Fotos tragen eine eigene Energie, die düster, mystisch, zuweilen flüchtig und nicht greifbar erscheint. Jedes Bild transportiert seine eigene Atmosphäre und hinterlässt uns nachdenklich bezaubert.
www.d-uhrmeister.de
Diana Laube
Diana Laube hat ein breites künstlerisches Spektrum. Sie kreiert Fensterbilder, die sie mit Kreide herstellt, malt Blumenstücke, gestaltet Illustrationen. Zudem hat sie sehr erfolgreich ein Produkt vermarktet, bei dem sie das Verpackungsdesign selbst geschaffen hat: Blumenkugeln. - Sie hat einen Kunstsalon in Hamburg mit ihren Fensterbildern bereichert und an einem in Berlin mit Blumenbildern mitgewirkt.
www.studiolaube.jimdoweb.com/
Volker März
Volker März schafft Hoffnungsträger. Seine Figuren wirken so leicht, anmutig und fast lieblich. Doch bei näherem Hinsehen und einer intensiven Auseinandersetzung, eröffnet sich uns die Frage nach dem Menschlichen, nach Moral, Ethik, nach Identität und Menschen, die am Rande der Gesellschaft stehen. Wir werden nach unserer Meinung zu Gerechtigkeit, Macht und Geld befragt und finden einen Spiegel unserer selbst.
www.volkermaerz.de
Uli Feldhoff
Uli Feldhoff malt abstrakt und figürlich mit Acryl. Ihre Arbeiten sind bunt und ausdrucksstark. Die Farben greifen harmonisch ineinander, der Pinselduktus ist sehr dynamisch und verleiht den Bildern Spannung. Über Themen und Inhalt ihrer Bilder sagt sie, dass sie dem Betrachter bewusst Offenheit zur Interpretation lassen möchte. Jährlich bietet sie ihre Arbeiten im Atelier Ines Klich zum Verkauf an.
Kontakt: u.feldhoff@osnanet.de
Doris Erbacher
Doris Erbacher arbeitet konzeptionell mit Papier und Holz. Sie erkundet Malerisches und Plastisches in ihrer Gegenseitigkeit dadurch, dass sie das Material mit Farblinien und -flächen bearbeitet. Es entstehen komplexe Objekte, die uns Dreidimensionalität anbieten, wo keine ist und Raum schaffen, der aus Leere besteht. Ihre Arbeiten wirken unvermittelt und sprechen uns direkt an, wobei sich die tiefere Philosophie erst bei genauerem Hinsehen offenbart.
www.doriserbacher.de
JelliElli
Heute studiert sie FashioDesign. Sie kreiert ihren eigenen Stil und verkauft SternTaschen, tolle Mützen und andere Kleidungsstücke. Beim Kunstsalon 2021 hat sie Pferdevideos geboten. Unter dem Titel 'Von Pferden und Menschen' stellte sich die Frage, was genau Kunst ist, inwiefern Multimedia ein Konsumprodukt ist und wieviel kreatives Potiential in eine Arbeit fließen muss, damit sie als Kunst erscheint. In Zeiten von KI sehr aktuell.
Kontakt: jelliexellie@gmail.com
Lana Bragin
Lana Bragin erforscht Stricken und Häkeln als künstlerisches Medium – nicht nur als Technik, sondern als Denkform. Diese Auseinandersetzung materialisiert sich in Bunki: weichen, gestrickten Skulpturen, die sich als eigenständige Körper zwischen Bekanntem und Unbekanntem bewegen und ihre Bedeutung bewusst offenhalten.
www.ulani.de
Jan Balyon
Jan Baylon ist Speedpainter und fasziniert sein Publikum auf diversen Veranstaltungen. Er malt beidhändig und kreiert in seinem eigenen Stil die Persönlichkeiten, die porträtiert werden möchten, fängt gesellige Szenen ein und gestaltet in seinem Atelier in der Lüneburger Altstadt farbige Malereien zu philosophischen Themen. Schnell gelangt man mit ihm ins persönliche Gespräch über das Leben, Ziele und Zäsuren. Seine Arbeiten spiegeln seine feine Art, die Welt zu betrachten.
www.atelierbalyon.eu
Hugh Mbayiwa
Hugh Mbhayiwa hat einen expressiven Malstil. Er verarbeitet Themen wie Familiengeschichten, Herkunft und seine Beziehung zur Natur. Seine Technik beruht auf Mixed-Media mit dem Schwerpunkt Acrylmalerei. Er hat eine ganz eigene Formensprache entwickelt, die den Betrachter einnimmt und nach den Hintergründen fragen lässt. Hugh Mbayiwa ist nahbar und lässt uns über seine Bilder teilhaben an seinen Erzählungen.
www.hughmbayiwa.com
Frieder Falk
Frieder Falk erarbeitet große Objekte. Das Material ist gummiartig und weißt einen stumpf-matten Schwarzton auf. Sich wiederholende Formen ergeben ein großes Ganzes. Mächtig wirken diese Objekte, durch ihre Abstraktion bedeutungsoffen. Seine Arbeit erfährt eine Ergänzung durch Zeichnungen, die mit fein schwarzen eng nebeneinander gesetzten Strichen große Flächen füllen. Es formen sich organisch anmutende Strukturen, die einen sehr besonderen Reiz haben.
www.friederfalk.de
Kerstin Kramer
Kerstin Kramer malt Geschichten, die das Thema Wasser behandeln. Das Element taucht häufig in ihren Arbeiten auf und bezaubert durchs Nicht-Greifbare. Auf der einen Seite durchlässig, auf der anderen eine Grenze, die Oberfläche. Um die Bildwelten Kerstin Kramers zu verstehen, lassen wir uns darauf ein, ins Bild hineingezogen zu werden, um Figuren oder Körper zu erahnen, dann wieder zurückgeworfen zu werden; in den Vordergrund, an dem sich Farbflächen und geschwungene Linien befinden. Diese surrealen Welten sind rätselhaft und spannend.
www.kerstinkramer.de
Rainer Garbe
Rainer Garbe arbeitet konzeptuell. Aus gefundenem Material stellt er Kompositionen zusammen, verbindet dabei Holzklötze, Haushalts-Klips oder Deckel. Materialien wie Seife oder Kunststoff reizen ihn, und er liebt es mit Sprache zu hantieren. Seine Schaffenskraft ist groß, so dass er sich auch der Fotografie und der Malerei verschrieben hat, immer im Blick die Zusammenstellung von Farbharmonien.
www.rainer-garbe.com
Katharina Ellrich
Katharina Ellrich arbeitet bei den Schlumpern, einer Einrichtung, in der Künstler mit Behinderung ihre künstlerischen Gedanken umsetzen. In dem Atelier arbeiten mehrere Künstler zusammen und werden unter der Leitung von Anne-Karoline Pongs-Laute in ihrem Schaffen unterstützt. Katharina Ellrich arbeitet skulptural mit Holz und malt zudem. Ihre Formsprache ist einzigartig, ihre Themen an den Alltag angelehnt und doch stark verfremdet.
www.schlumper.de
Christoph Sprute
Christoph Sprute arbeitet mit Holz. Er schnitzt Menschen, die etwa 20 cm groß sind und Typen verkörpern, die es in jeder Gesellschaft zu finden gibt, die jeder kennt. Es gibt den Mann im Anzug, auf dem Weg ins Konzert, die dazugehörige etwas extravagante Dame und den Lehrer in Cordhose und Wollpulli. Besonders ist der König, der stolz und stark dasteht und sein Pendant, derjenige, der verzweifelt seine Stirn an der Wand abstützt. Diese Figuren gehen sofort ins Herz, weil sie unsere Aufmerksamkeit fordern.
www.christophsprute.de
Katharina Hollstein-Sturm
Katharina Hollstein-Sturms Kunsgt ist durch das Material bestimmt. Sie experimentiert mit Eitempera, Wachssalbe, Schellack, Pigmenten, Aschen, Papier und vernäht und verklebt diese.
Das, was Experiment im Schaffensprozess ist, hat eine starke ästhetische Wirkung, zeigt das Zarte und das Harte; es macht Strukturen sichtbar und zerstört Oberflächen.
Im Zentrum ihrer Arbeit steht der Mensch mit seiner Verletzlich- und Körperlichkeit, mal menschlich, mal abstrakt.
www.katharinahollsteinsturm.de
Torsten Meyer
Torsten Meyer hat sich seine Technik zu Malen selbst angeeignet. Seine Bilder haben eine Strahlkraft und eine Farbvielfalt, die Räume atmosphärisch auflädt. Er arbeitet mit Acrylfarbe, Lack und Makern. Seine Bilder entstehen aus einem intuitiven und körperlichen Prozess heraus, der diese organisch anmutenden Farblandschaften kreiert. Seine vielschichtigen Bildwelten sind Ausdruck von Emotion, Bewegung und innerer Spannung.
www.torstenmeyer.com
Frank Linke
Frank Linke arbeitet fotografisch. Als fester Bestandteil seiner Arbeit gilt die Begleitung der Abschlussklassen der Stageschool. Er fängt dort die Tänzer und Tänzerinnen auf eine Weise ein, die unnachahmlich ist. Seine Bilder weisen eine besondere Art der Spannung auf, die gepaart ist mit kompositorischer Ordnung. Flüchtige Linien, schwer zu greifende Körperlichkeiten und Bewegungsströme sind das Markenzeichen seiner Bildwelten.
www.linkefotokunst.de